La Subjetividad Hipermoderna. Una lectura de la época desde el cine, la semiótica y el psicoanálisis - Jorge Assef
La subjetividad hipermoderna
Una lectura de la época desde el cine, la semiótica y el psicoanálisis
Jorge Assef
Cada época desarrolla un tipo particular de discurso que atraviesa y construye la subjetividad de quienes la viven. A esto se refiere la categoría "Subjetividad de la época". Este libro reconoce que sus características no se pueden determinar como algo fijo y homogéneo sino como una construcción dinámica y variable. Aún así, toma el desafío, revisa la noción de Hipermodernidad y desde allí propone una lectura de los efectos que tiene el discurso social contemporáneo sobre los sujetos a partir de un análisis del cine de Hollywood.
Como las películas son una de las formas de discursividad social más extendidas y poderosas de nuestro tiempo, el lector podrá encontrarse en estas páginas con escenas de historias que todo el mundo vio y con personajes que forman parte del imaginario colectivo, desde una lectura inédita que suma aportes de la semiótica, la sociología, la filosofía y la interpretación del psicoanálisis desde la perspectiva de Jacques Lacan. Así, en una lectura ágil y evitando tecnicismos, La Subjetividad Hipermoderna ofrece una interpretación de nuestro mundo y también de nosotros mismos
Índice
- Prólogo — Luis Darío Salamone
1. Introducción
- Aproximaciones semióticas
- Aproximaciones psicoanalíticas
- La subjetividad hipermodern
- El discurso cinematográfico
2. Primera parte: Nociones teóricas
I. Discurso, hegemonía y subjetividad de la época
- Hegemonía e ideología. Antecedentes de la noción de hegemonía
- La noción de hegemonía discursiva en la Teoría del discurso social
- La subjetividad de la época
II. El discurso cinematográfico
- Los orígenes
- Hegemonía y subjetividad de la época en el discurso cinematográfico
III. La era hipermoderna
- Antecedentes
- Posmodernidad e hipermodernidad
- El discurso cinematográfico hipermoderno
3. Segunda parte
I. La multiplicación del Uno
- La caída del Nombre del Padre y la pluralización del significante amo
- El discurso del amo antiguo y el discurso capitalista
- El mercado y el plus de goce
- Ni métodos ni reglas, la ley del mercado
- "Bienvenido al desierto de lo real" y ¿dónde está el Otro?
- "Everything burns", un héroe confundido entre el bien y el mal
- El estallido del S1: Crash
- El multiculturalismo y la segregación
- El mundo en una cifra 1
- De la caída del Otro a la ley del mercado
II. El hiperconsumo y el objeto en el cenit
- El Homo Consumericus, una criatura de mercado
- Pulp fictions, Big Macs y Coca-Colas
- La sociedad de la moda y el consumo emocional
- Todos toxicómanos
- It's up to you?
III. La prevalencia de la imagen
- La imagen reina
- Chicago, la sociedad del espectáculo realizada
- El rey ha muerto, vivan las celebritys
- La hipervigilancia, todo tiene que verse
- La "hiperimagen" en el cine actual
- La construcción de la subjetividad a partir de la imagen
- Lazos imaginarios, el amor en tiempos hipermodernos
- Finalmente, ¿qué subjetividad se construye a partir de estos films?
VI. El empuje y el imperativo a gozar
- El imperativo a gozar
- Las paradojas del tiempo
- ¡Más rápido, más temprano, más nuevo!
- Subjetividades desbrujuladas y no-lugares
- El cuerpo hipermoderno: intentos de inscripción
- Si es divertido…
- La sobredosis
- 4. Ideas finales
- 5. Índice de películas
- 6. Vocabulario técnico cinematográfico
- 7. Recopilación bibliográfica
